El cuadro "Los acuchilladores de parqué" (en francés, Les raboteurs de parquet) de Gustave Caillebotte, pintado en 1875, representa una escena cotidiana con un nivel de detalle casi fotográfico que desafía las convenciones del impresionismo al que está asociado, movimiento al que Gustave se sumó después de enfrentar numerosas críticas por los torzos sin camisa de los trabajadores y por el tema de la pintura en cuestión. El artista francés, aunque alineado con este movimiento impresionista, se destaca por su enfoque más realista, preciso, casi fotográfico, sobre todo en los ángulos de observación, en contraste con la pincelada suelta de otros impresionistas como Monet y más cercano a Edgar Degas, en lo que a los ángulos se refiere.

En esta obra, el tratamiento de la luz y las texturas refleja una profunda observación de la realidad, combinada con una sensibilidad moderna hacia las labores de algunos artesanos, que rara vez se representaban en el arte de la época. La elección de este tema, quizás sobre los últimos obreros de París que aún conocían este oficio en esos años, marca una ruptura con los temas tradicionales de paisajes y escenas burguesas típicos del arte anterior. A través de un punto de vista ligeramente elevado, Caillebotte dota a la escena de una monumentalidad inusual para un tema tan sencillo. Así, se puede apreciar cómo el pintor combina las innovaciones impresionistas con un respeto por el realismo, lo que lo convierte en una figura singular dentro del movimiento.